Patrice Pellerin
Der Franzose Patrice Pellerin wurde am 2. November 1955 in Brest geboren. Er lernte das Zeichnen bei Pierre Joubert, bevor er sich 1977 als Illustrator selbstständig machte. Es folgten Arbeiten für Hachette. 1982 erhielt Pellerin die Gelegenheit, zwei Alben der Serie „Barberouge“ (dt. „Der rote Korsar“) nach einem Drehbuch von Jean-Michel Charlier zu gestalten. Aus dieser Arbeit nahm er zwei Dinge mit: Charliers Technik, eine fesselnde Geschichte zu erzählen, und das Thema, das Segeln des 18. Jahrhunderts. 1985 hatte er sich erstmals als Drehbuchautor versucht. Für Jean-Charles Kraehn schrieb er die ersten drei Bände der historischen Reihe „Les aigles décapitées“ (dt. „Das Zeichen des Adlers“ von Feest), erschienen bei Glénat in Frankreich. 1994 übernahm der Verlag Dupuis‘ „L’Epervier“, „Der Schrei des Falken“, den Pellerin geschrieben, gezeichnet und koloriert hatte. Im Jahr 2001 wurde der erste Zyklus von 6 Alben fertiggestellt. Für die Fortsetzung wechselte Patrice Pellerin zu MC Productions in Frankreich, wo inzwischen zwei Bände eines neuen Zyklus veröffentlicht wurden. Künstlerisch in der Tradition von Jean Giraud und André Juillard steht Pellerin für seine Liebe zum Detail. Leider bedeutet dies, dass der Leser auf ein neues Album rund zwei Jahre warten muss. Aber der Breton hat eine treue Leserschaft, die weiß, dass sich das Warten lohnt. „Der Schrei des Falken“ ist nicht nur eine Abenteuergeschichte. es ist das Porträt einer Epoche. Patrice Pellerin hat mit dieser Serie etwas Unvergleichliches geschaffen, das man wohl als sein Lebenswerk bezeichnen kann, insbesondere in der Darstellung der Seefahrt. Die Franzosen hatten das Glück, eine Verfilmung der Geschichte zu sehen. Leider ist dieser wunderbare Film nicht in deutscher Synchronisation erhältlich.
Im Gefolge der Roten Korsarin
Wie haben Sie damals Jean-Michel Charlier kennengelernt? Patrice Pellerin: Dies wurde von Jean Giraud (dem Illustrator von „Blueberry“) vermittelt, dem ich meine Arbeit gezeigt habe. Sie gefielen ihm sehr und er stellte mich dann Jean-Michel Charlier vor. Charlier war auf der Suche nach einem Redakteur, der „Red Corsair“ nach Jijes Tod übernehmen sollte. Wie war es, mit Charlier zu arbeiten?
Das war eigentlich ganz einfach. Als wir uns zum ersten Mal in Le Fouquets Restaurant auf den Champs-Élysées trafen, sah er sich meine Zeichnungen an und schlug vor, dass ich mit ihm an „Der rote Korsar“ arbeite. Dann habe ich einige Skizzen der Hauptfiguren angefertigt, denen er zustimmte. Er versprach, mir die Texte in ein paar Wochen zu schicken. Da ich seinen Ruf als sehr später Drehbuchautor kannte, erwartete ich den Text erst nach einem Jahr. Erstaunlicherweise erhielt ich einige Wochen später die ersten beiden Seiten von „The Golden Fleet“. Ich habe die Seiten gezeichnet, er hat mir sein OK gegeben und gesagt, dass ich die nächsten Seiten bald erhalten werde. So ging es... acht Jahre lang.
Und wie ist „Der Schrei des Falken“ entstanden?
Die Idee zu „The Cry of the Falcon“ stammt vor allem aus der Szenerie und Dekoration. Meine Frau und ich lebten damals in der Provence und verbrachten unseren jährlichen Urlaub in der Bretagne, wo meine Verwandten lebten. So besuchten sie die Burg von Brest und die Halbinsel Crozon. In diesem grafisch sehr ansprechenden Umfeld wollte ich meine neue Serie platzieren. Da ich eine Menge Red Corsair-Dokumentarfilme aus dem 18. Jahrhundert gesammelt hatte und mir diese Zeit sehr gefiel und ich gerne Schiffe entwarf, beschloss ich, in dieser Richtung weiterzumachen.
Woher kommen die Namen Yann de Kermeur und „The Falcon“?
Kermeur ist der Name einer kleinen Stadt auf der Halbinsel Crozon, während „Falken“ der Spitzname eines kleinen Schmugglers war, der im 17. Jahrhundert in der Gegend lebte.
Du magst Geschichte. Besonders die Art von Piraten und Korsaren?
Oh ja! Viel! Wie Charlier liebe ich alles, was mit diesem Genre zu tun hat. Ich liebe „Treasure Island“ und „Moonfleet“ („Castle in the Shadows“) oder jede Art von Piratenfilmen wie „Captain Blood“, „Seahawk“ usw. Und meine Albumdesigns basieren auf diesem Geist.
Wie erledigen Sie normalerweise Ihre Arbeit?
Nachdem ich das Manuskript geschrieben habe, schicke ich es an den Verlag Dupuis. Wenn sie das OK geben, beginne ich mit den Bleistiftzeichnungen und arbeite am Leuchttisch an einigen Details. Insgesamt entstehen bei mir aber nie mehr als drei bis vier Seiten, die ich dann sofort blase und koloriere. Für die Farben verwende ich Gouache. Schließlich fertige ich die Briefe selbst an.
Ist „The Cry of the Hawk“ auch eine Hommage an „Red Corsair“?
Absolut! „Falcon“ ist auch der Name des Schiffs des Sohnes des Roten Korsaren. Als Charlier 1989 starb, fragten mich seine Frau und seine Söhne, ob ich die Serie selbst fortsetzen wollte. Also schrieb ich ein 46-seitiges Drehbuch für mein drittes „Red Corsair“. Ich habe sogar die ersten zehn Seiten gezeichnet ... und dann aufgehört, als all die alten JMC-Sachen auftauchten. Nachkommen klagen ebenso wie Verleger auf ihre Rechte. Und außerdem hatte ich kein Interesse mehr daran, ohne Jean-Michel an dieser Serie zu arbeiten. Ich zog es vor, selbst eine kleinere Serie zu machen, ohne mir Gedanken darüber machen zu müssen, wie viel Geld man damit verdienen würde. Also habe ich das Red Corsair-Skript bearbeitet, um schließlich zu The Hawk's Cry zu werden. Dies erklärt auch die erkennbaren Ähnlichkeiten zwischen den Charakteren beider Serien.
Das dritte Album, „Die Medusa läuft aus“, spielt in Brest. Wollten Sie ein Drehbuch speziell für Ihre Stadt erstellen?
Keiner. Anfangs interessierte ich mich nur für Landschaften. Außerdem habe ich nie direkt in Brest gelebt und lebe erst seit sechs Jahren in der Bretagne. Ich habe viele Dokumentationen über die Geschichte gefunden und es macht mir wirklich Spaß, diese Stadt nachzubilden, in der fast nichts mehr von der Vergangenheit übrig ist.
Und das vierte Album?
Nachdem die ersten drei Alben in der Bretagne gespielt wurden, geht es im vierten Teil um die Überfahrt nach Südamerika, also um das Meer. In den Bänden fünf und sechs setzt „Falcon“ seine Abenteuer in Guyana fort.
Patrice, danke für das Interview.
Martin Surmann hat 1999 Patrice Pellerin übernommenZAKInterview.
Bernd Hinrichs:
Hawk's Cry – die Vollversion
Ein Hang führt zur bretonischen Küste. Ein Boot startet. Sicher an den scharfen Felsen vorbei und am Strand landen. Man erkennt einen höherrangigen Mann, gefolgt von zwei Assistenten. Auf einem Pfad erklimmst du die steilen Felsen und strebst eine kleine Kapelle an. Im Inneren durchbrechen sie sofort eines der Gräber, heben den Deckel an und entfernen eine kleine, exotisch aussehende Statue. „Der Schrei des Falken“ beginnt mit dieser Eröffnungsszene. Die vom Franzosen Patrice Pellerin konzipierte Serie spielt im 18. Jahrhundert in der Ära der großen Segelschiffe und zählt zu den spannendsten und anspruchsvollsten Abenteuercomics der letzten Jahre. Der erste Zyklus der Reihe, bestehend aus sechs Einzelbänden, ist jetzt in einer dreibändigen, preisgünstigen Gesamtausgabe bei comicplus+ erhältlich... LektüreihrVollständiger Artikel von Bernd Hinrichs, veröffentlicht in der ZeitschriftZAK08/2015.
Im Frühjahr und Sommer 2010 wurde Patrice Pellerins Comic „Der Schrei des Falken“ in der Bretagne, Südfrankreich und im Raum Paris gedreht. France 2 strahlte das Material in insgesamt sechs Episoden à 52 Minuten aus. Mittlerweile gibt es davon auch eine DVD, leider ohne deutsche Synchronisation. Inhaltlich orientiert sich „L’Épervier“ an Pellerins erstem Zyklus. Aus Kostengründen verzichteten sie jedoch darauf, in Mittelamerika zu drehen. Die Schauspieler sind in Frankreich gut bekannt – Aurélien Wiik als Yann (Bild unten), Fanny Valette als Agnès, Lou Doillon als Marion.
Seit 2010 veröffentlicht comicplus+ zwei Bände eines neuen Zyklus der Reihe als Album. Patrice Pellerin im Gespräch mit Pierrik Fay für Europe 1Youtube(auf Französisch).
